• Što je apstraktno slikarstvo?
• Povijest apstraktnog slikarstva
• Vrste apstraktnog slikarstva
• Poznati slikari apstrakcionisti

Objašnjavamo što je apstraktno slikarstvo, njegovu povijest, karakteristike i vrste koje postoje. Također, glavni slikari apstrakcionisti.

Mondrianovo apstraktno slikarstvo utjecalo je na druge umjetnosti poput dizajna i arhitekture.

Što je apstraktno slikarstvo?

The slika apstraktni ili slikovni apstrakcionizam je, zajedno sa skulptura sažetak i glazba, muzika apstraktno, jedna od manifestacija Apstraktna umjetnost ili apstrakcionizam, moderni estetski trend koji se rodio početkom 20. stoljeća i održao se tijekom vremena do pojave 21. stoljeća.

Ovaj trend karakterizira, više od svega, suprotstavljanje figurativnoj umjetnosti. Drugim riječima, odmiče se od slikovnog oponašanja stvarnost i umjesto toga predlaže novu stvarnost, pod vlastitim uvjetima, to jest, za sebe Jezik vizualnost oblika, boje i linije.

Apstraktno slikarstvo se od svojih početaka očitovalo na različite načine, idući u Tehnike Y strategije različiti izrazi, od predanosti geometriji do nagiba bliskih nadrealizam. Tako je iznjedrila brojne estetske pokrete upisane u istu estetiku.

Potonje se smatra tipičnim za modernu umjetnost, ali i za suvremenost, ne samo zbog svog vremenskog položaja, već zato što savršeno odražava ekspresivno i egzistencijalno traženje čovječanstvo suvremeni, uzimajući u obzir njegovu nihilizam, kao i njegov odnos vjere i straha s znanost i razlog.

Povijest apstraktnog slikarstva

Osim stvaranja djela, Kandinski je teoretizirao oko apstrakcionizma.

Prvi okvir apstraktne slike djelo je švedske umjetnice Hilme af Kint (1862.-1944.), u sklopu njezine serije Slike za hram, u kojoj je pokušao uhvatiti svoju složenu duhovnu viziju. Međutim, autorica nikada nije izlagala svoje slike i više od 20 godina nakon smrti prepoznata je kao preteča slikovnog apstrakcionizma.

Tako se dugo vremena pokret Rusa Kasimira Malévicha (1879-1935), koji je nastao 1915. i poznat kao suprematizam, smatran početkom apstrakcionizma, oko kojeg su razni umjetnici ispisivali svoja djela, poput apstraktnih konstrukcija Rodčenka. , Popova, Rózanova, Jean Pougny i drugi umjetnici tog trenutka.

Ali oni nisu bili jedini koji su isprobali novi slikovni jezik. Na pojavu apstrakcionizma značajno su utjecala umjetnička iskustva kao što su:

• Adolf Hoelzel, koji je 1905. predložio sustav boja blizak apstrakciji, a 1917. pokušao ga upariti s glazbom u svojim "Zvucima u boji".
• Francuski slikar Francis-Marie Picabia (1879-1953), koji se upustio u kubizam godine 1910.
• Grupa francuskih umjetnika iz grada Puteauxa, koja se okupila u ateljeu Jacquesa Villona između 1911. i 1914., stvorila je Section D’or, pokret koji je pokušao dešifrirati temelje matematike umjetničke kompozicije.
• Francuz Robert Delaunay (1885.-1941.), koji je zajedno sa svojom suprugom Sonijom 1912. razvio pokret pod nazivom Sinkronizam, na temelju teorija o boji Eugénea Chevreula, a u suradnji sa grupom američkih umjetnika u Francuskoj.
• Rus Vasili Kandinski napravio je svoje prve apstraktne akvarele između 1910. i 1913., a u svojoj knjizi iz 1911. O duhovnom u umjetnosti teoretizirao je oko apstrakcionizma.
• Francuski slikar Ferdnand Léger (1881-1955), koji je između 1913. i 1914. stvorio svoju seriju “Kontrasti oblika”.

Godine 1917. pojavio se neoplasticizam Nizozemca Pieta Mondriana (1872-1944), koji je bio dio pokreta De Stijl, u potrazi za integracijom umjetnosti postići "totalnu umjetnost". Kao što ćemo vidjeti, bilo je to vrijeme željno eksperimentiranja koje je iznjedrilo avangardu.

Apstrakcionizam je bio u modi sve do 1950-ih i 1960-ih, s ogromnim dijalog s dekorativnom umjetnošću i nastajanjem grafičkog dizajna. Nakon tog datuma nije prestao vrednovati i kultivirati se, ali ne žarom svojih najvažnijih godina.

Vrste apstraktnog slikarstva

Geometrijsko apstraktno slikarstvo temelji se na racionalnim zapovijedima.

Apstraktno slikarstvo nastalo je u dva specifična aspekta: ono što je povezano s dekorativnom umjetnošću i ono što je povezano s glazbom, čime su nastala dva velika tipa apstraktnog slikarstva, koja se međutim mogu pojaviti istovremeno u istom djelu, ovisno o slučaju. . razgovaramo o:

• Ekspresivno apstraktno slikarstvo. Subjektivne i spontane osobine, s metode impulzivno i improvizirano slikarstvo, kako bi se dobila nestrukturirana, višeznačna, sugestivna djela s izrazito ekspresivnim vizualnim elementima. To je tipično za Ekspresionizam sažetak, Tachismo, između ostalih.
• Geometrijsko apstraktno slikarstvo. Vrlo različit od prethodnog, budući da teži određenom stupnju objektivnosti i univerzalnosti, planirajući rad prije njegovog izvođenja na temelju racionalnih, logičkih, neosobnih zapovijedi, koje proizvode sustavna, logična, precizna djela, kroz neutralne, geometrijske elemente. To je tipično za suprematizam, konstruktivizam, betonsku umjetnost, između ostalih.

Postoji, međutim, i treći aspekt, kontradiktornog naziva, nazvan figurativno apstraktno slikarstvo, u kojem se pokretni i promjenjivi elementi kombiniraju s drugim statičnim i nepromjenjivim, kroz široku paletu boja.

Poznati slikari apstrakcionisti

Matisse je bio jedan od vodećih umjetnika 20. stoljeća.

Neki od najpoznatijih umjetnika slikovnog apstrakcionizma bili su:

• Vasilija Kandinskog (1866-1944). Preteča apstrakcionizma i teoretičar ruske umjetnosti, počeo je slikati u 30-im godinama i bio je renomirani umjetnik svog vremena, unatoč činjenici da njegove tendencije nisu bile politički cijenjene u nastajanju. Sovjetski Savez. Školovao se u Njemačkoj, živio je u Münchenu sve dok 1933. nacisti nisu zatvorili školu Bauhaus, gdje je predavao, zbog čega je do kraja života boravio u Francuskoj.
• Piet Mondrian (1872-1944). Nizozemski avangardni slikar, član De Stijlyja, tvorac zajedno s Theom van Doesburgom iz neoplasticizma. Uz Kandinskog i Malevicha, jedan je od najvećih predstavnika apstrakcionizma, do kojeg je došao nakon što se upustio u naturalizam i simbolizam. Njegov rad i teorije uvelike su utjecali na druge umjetnosti dvadesetog stoljeća, kao što su oblikovati, the arhitektura, dekoracija i skulptura.
• Kazimir Malevič (1879-1935). Ruski slikar poljskog podrijetla, tvorac jednog od glavnih avangardnih pokreta u Rusiji, suprematizma. Ovim pokretom, koji u svojim djelima svede na minimum slikovne elemente, izmišlja novi umjetnički jezik i cijenjen je početkom Listopadske revolucije, imenuje ga direktorom prestižnih radionica u Petrogradu i postaje jedna od velikana sovjetske umjetnosti. .
• Henri Matisse (1869-1954). Francuski slikar, crtač, grafičar i kipar, koji se zajedno s Pablom Picassom smatra jednim od najvećih europskih umjetnika 20. stoljeća. Njegov rad bio je poznat po posebnoj upotrebi boja i fluidnoj upotrebi crteža, u čemu je njegov utjecaj iz fovizma i marokanske umjetnosti igrao važnu ulogu.
• Arthur Garfield Dove (1880-1946). Jedan od najranijih apstraktnih slikara Amerika, Ovaj američki umjetnik umjetnički se školovao u Parizu, koji se u to vrijeme smatrao prijestolnicom umjetnosti, upuštajući se u stilove fovizma i druge talijanske i španjolske trendove. Još u Sjedinjenim Državama bio je važan slikar, iako je uvijek morao svladavati velike financijske poteškoće.